martes, 19 de mayo de 2015

Adaptación de obra teatral "Fragmento de obra inexistente" de Santiago Loza.

"FRAGMENTO DE OBRA INEXISTENTE" DIRIGIDO POR  JUANK PACHON
.




  • SANTIAGO LOZA  Egresó del Centro de Experimentación y Realización Cinematográfica del Instituto Nacional de Cinematografía y Artes Audiovisuales y de la carrera de Dramaturgia de la EMAD. En 2008 estrenó la obra Nada del amor me produce envidia, dirigida por Diego Lerman; Asco y La vida terrenal en 2010 y He nacido para verte sonreír dirigidas por Lisandro Rodríguez en 2010 y Matar cansa, dirigida por Martín Flores Cárdenas. Pudor en animales de invierno dirigida por Lisandro Rodríguez. En 2012 estrenó entre otras Suspiros, coescrita con Julio Chávez y Camila Mansilla. Todo verde con la dirección de Pablo Seijo, La mujer puerca con dirección de Lisandro Rodríguez y El mal de la montaña con dirección de Cristian Drut en 2013.

  • ANALISIS 5 PUNTOS
  • FRAGMENTO DE OBRA INEXISTENTE

  • PERSONAJES: Una persona de 25 a 30 anos aprox.

  • 1. Lo no dicho (SUBTEXTO)
  • Lo que no se dice en la escena es la situación anterior y las causas del porque el personaje se encuentra en ese estado de shock o trance que lo llevo  a ese momento? porque despertó en ese lugar? es su propia casa de toda la vida pero en ese estado aun no la reconoce? . 
  • LOCACIÓN: casa de barrio abandonado, paredes rotas, pasillos  húmedos. Ambiente Sucio. Escaleras al segundo piso lugar oscuro y sombrío. Barrio vecinal. calles desiertas que se transforman en una vecindad normal.
  • 2.Contexto del personaje y situaciones: 
  • TARDE–NOCHE-MANANA: Tiempo lineal-  la acción del personaje transcurre desde la tarde hasta la mañana del siguiente día cuando ya logra sentirse mejor y salir del trance..
  • Un persona drogadicta se despierta de su trance, no reconociendo  el lugar donde se encuentra , su hogar  y tratando de encontrar serenidad , reflexiona en si mismo y buscando la calma en medio de ese momento inseguro de su vida , luchando por encontrar su realidad de nuevo decide salir de nuevo a la vida ,  recibir aire puro luz de dia y seguir con su vida cotidiana hasta sentirse vivo de nuevo.
  • 3. Objetivo dramático. ¿Qué pasa en la escena?
  • En esta situación se desarrolla en primer lugar un monologo en donde el personaje expone sus ideas es un pensamiento interno que se duplica por momentos,analizando cada centímetro de lo que sus ojos logran ver,  sobre el lugar donde se encuentra, una serie de descripciones que hacen que el lugar sea  en ese momento para el un laberinto sin salida. Reflexionando hacia como sera su vida en unos anos mas adelante . Se percibe una situación que lo llevo a este estado. un estado de cataclismo dentro del personaje una serie de alucinaciones y una lucha interna por encontrar de nuevo la realidad calmada y tranquila que tenia antes de haber consumido lo que lo dejo en ese estado de shock.
  • 4. Visualización cinematográfica.
DIRECTOR:  Roman Polański


PELICULA: 
Título en España: El Quimérico Inquilino
Año de Producción: 1976
Director: Roman Polanski
Director de Fotografía: Sven Nykvist, ASC
Ópticas: Panavision esféricas
Emulsión: Kodak 5247 (100T)
Formato y Relación de Aspecto: 35mm esférico, 1.85:1


1. Perfil de los personajes
2. Propuesta de puesta en escena
3. Avance de guión literario
4. Equipos/ roles.


1. Perfil del personaje:
Celestino un  hombre retraído y callado que vivía con su esposa en una casa en Provincia de Buenos Aires, tras el abandono por parte de ella queda solo y se ve obligado a continuar con su vida en una casa que al parecer ya es bastante grande para el solo. En su soledad, comienza a desequilibrarse psíquica mente. Su padecimiento psicológico inicia con un patrón de aislamiento e inseguridad seguido de un delirio de existencialismo ,llevándolo  a perder incluso su propia identidad y su realidad misma.  Comienza a tener pesadillas y abandona su trabajo para aislarse en la casa.  Las alucinaciones aumentan, llevándolo a un estado paranoico.  Celestino entra frecuentemente en crisis y con pánico comienza a creer que el lugar donde vive es una pocilga, una ratonera una especie de casa abandonada que tendrá que reconstruir y en la que deberá sobrevivir. 


2. Propuesta de puesta en escena

El film sera una especie de  thriller psicológico , se va  a destacar por una puesta en escena con angulares en la que el actor estará situado muy cerca de la lente, lo que producirá una fuerte distorsión tanto de su rostro como de los propios lugares en los que se encuentra (casa) (circunstancia que en este caso, nos brinda la sensación de agobio del protagonista, que aparenta todavía más estar encerrado en el pequeño espacio en el que vive).  Depende siempre del estado de ánimo del  protagonista y de la forma en que percibe el mundo exterior , creyéndose aislado de todo lo que es normal y luminoso.

El trabajo de una nerviosa cámara en mano, en la mayoría de veces en subjetiva y falsa subjetiva del personaje, cámara con altura baja y  planos que muestren el dolor y la soledad del personaje. el  usó de una grúa para los planos en el exterior cuyo movimiento, fluido pero a veces entrecortado, que aporta mucho al estado de descomposición mental del protagonista.
En cuanto a la luz se pretende mostrar tanto la casa en la que sucede gran parte de la acción, como el resto de exteriores , de una forma algo grotesca y degradada hasta determinado momento .Para esto adoptaremos una luz naturalista,  sin pretender que los actores o los lugares aparezcan favorecidos.

 La iluminación de la casa por la noche  con una luz muy tenue que entra a través de las ventanas y a veces es filtrada por las cortinas, con mucha oscuridad y con la penumbra absoluta ..El resto, incluyendo muchos otros interiores, apoyándose en las fuentes integradas del mismo como fuente principal, utilizando también algo de luz rebotada para incrementar los niveles de luz y reducir el contraste. 



No cabe duda de que exista la intención de mostrar un ambiente cada vez más asfixiante y amenazador para el protagonista.Los claroscuros en la imagen y esto es así por cuanto la puesta en escena asimila el más crudo realismo con los efectos más perturbadores del expresionismo y las imágenes surrealistas.

3. Guion Cinematografico

4. Equipos/ roles.
DIRECTOR: JUAN PACHÓN
PRODUCTOR: MANUEL OLCESE
DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA: LISANDRO BLANCO
SONIDO: BRINER MESA

5. REFERENCIAS VISUALES

Una referencia de la cámara subjetiva que sera utilizada en la mayoría de las acciones del personaje.






Referencia del ambiente , iluminación , color de los pasillos de la casa en las que el personaje tiene alucinaciones. 





Referencia de la iluminación y arte en la habitación y departamento en el  que vive en su estado paranoico del personaje.






Fotografía y Cámara
- Lente angular
- camara con altura baja
- Cámara en mano subjetiva del personaje
- Luz naturalista, claroscuros, y sombras generadas por fuentes.luz rebotadas
- Travellings y utilización de la grúa par algunos movimientos.
-- primeros planos, planos detalle planos generales. angulaciones variadas.basados según la acción del personaje.


Musicalizacion
- Sonido ambiente en del lugar,  sonidos fuera de campo
- Silencios , sonidos internos del personaje,( voz suspiros latidos pasos etc)
efectos de sonido( en lagunas voces y sonidos)
-Voz en off del personaje.
-música incidental y extradiegetica dependiendo de la situación  y momento de tensión.

MONTAGE
Montaje Interno para las secuencias de cámara subjetiva donde se ve mas los detalles y  movimientos del encuadre, escena personaje.
Montaje externo en lo momentos que la mente del personaje tiende alucinar pequeños  Jump-cuts  de sus acciones  algunos sin raccord y continuidad.


6. ACTORES ELEGIDOS: 













LOCACION