DISENO
DE POST PRODUCCION
CRONOGRAMA:
25 OCTUBRE
--------------------------------------------------------------DESCARGA DE
MATERIAL
26 AL 27 DE
OCTUBRE---------------------------------------- SINCRONIZAR /ORGANIZACIÓN (ARMADO DE CARPETAS POR ESCENA)
28 OCTUBRE AL 31 OCT---------------------------------------------------------MONTAJE
GRUESO
1 NOV AL 6 NOV--------------------------------------------------------------------MONTAJE
FINO
( RITMO, TIMING, BOCETO DE TITULOS Y CREDITOS)
7
AL 9 NOV---------------------------------------------------------- SINCRONIZACION
DE SONIDO
10 AL 12
NOV--------------------------------------------------ONLINE (CORRECCION DE
COLOR EN PLATAFORMA DAVINCI)
13 AL 14
NOV----------------------------------------------------------------------MEZCLA
DE SONIDO (MUSICA, EFECTOS)
15
NOV-------------------------------------------------------------------------EXPORTACION
/BAJADA
16
NOV--------------------------------------------------------------------------------------PRESENTACION
PROPUESTA
DE MONTAJE JUANK PACHON
ESCENA
1
CLIMA:
Felipe mira su obra y no puede
terminarla. Hay una búsqueda en el retrato y una ansiedad interrumpida. El
clima que se maneja es de nostalgia y vacío interno.
MONTAJE
- El montaje comienza de una manera más estática y detallista
en esta rutina de las acciones.
-
Los planos serán de corta duración y de función descriptiva. Iniciando con una
serie de planos detalle y planos medios que describen el lugar (Taller),
describen elementos, texturas, objetos, pinturas, hasta que finalmente llegamos a un primer
plano del protagonista y su descripción.
- Habrá presencia de cámara en mano para
generar una ansiedad y realismo, como si estuviésemos documentando cerca de un artista y entrando en su mundo
Se narrara la historia a través de un montaje métrico en el
cual cada plano que constituirá la escena tendrá un ritmo interno en el cual el
espectador además de escuchar la canción de fondo percibirá como va avanzando
la historia hasta descubrir el artista y su pintura.
EFECTO TEXTO SOBRESALIENTE
Cuando el Protagonista lee el libro 3 palabras se sobresaltan sobre el libro con un
especie de blur y desenfoque de todo lo demás para centrar la atención sobre
estas palabras específicas.
CORECCION DE COLOR
Utilizaremos el Programa Davinci Resolve
Utilizaremos Efectos de Difusión de colores alterando los valores de color de los
píxeles para darle una opacidad a los colores en la imagen (colores opacos) y
crear el clima y ambiente que desea el Director.
REFERENCIAS
EN VIDEO DE:
Pelicula El Aura -Inicio
Pelicula Time lapse- Inicio
ESCENA
2, 3, 4
CLIMA:
Felipe despierta
en su departamento hay una descripción del lugar pequeño y claustrofóbico en el que vive, el clima que se maneja es sombrío, pasmado, de soledad, luz tenue, rutina, desorden físico
y mental del estado actual del personaje.
MONTAJE:
-El montaje interno se
destaca en estas 3 escenas, será paulatino y minucioso deteniendo así el tiempo
para trabajar la emoción del personaje que el Director quiere lograr.
-Por
medio de planos de larga duración, con un ritmo pasivo, cortes directos, y un
tiempo totalmente métrico que le otorgue al espectador momentos de observación
y reflexión, dándole prioridad
a la puesta en escena.
-La mayoría de las acciones
transcurrirán con la voz en off del contestador de fondo asi como sonidos de
ambiente y su respectiva musicalización.
CORRECCION
DE COLOR
Utilizaremos Las herramientas de corrección de niveles que nos permiten controlar el contraste
modificando la intensidad de las sombras y luces medias y altas. Así, podremos
oscurecer o aclarar sombras para generar ese ambiente tenue oscuro así como la
herramienta de selección de color para darle prioridad a algunos colores en particular a petición del
guion y Director.
REFERENCIAS EN VIDEO:
ESCENA
5a
CLIMA:
Felipe en su
taller tiene su momento de inspiración y euforia para así terminar de pintar su
obra. El clima es eufórico,
intenso, continua en la búsqueda, tiempo
de reflexión e investigación, hasta encontrar momento de lucidez.
MONTAJE:
El montaje será rítmico en ascendencia a medida que la emotividad y la trama avanzan el
montaje se va tornando intenso siguiendo la línea del estado del personaje.
-Ritmos rápidos en los
momentos del trance artístico y ritmos lentos para los estados de ánimo.
-La longitud de los planos y composición de los encuadres que intentaran
subrayar el impacto psicológico con una segunda sensación confiada al ritmo; en
la que se deforma la realidad de alguna manera.
-La cadencia marcada
por la pista de audio permitirá crear
una secuencia cuyo ritmo está especialmente subrayado. Repeticiones, cámara
rápida, cámara lenta, destiempo y otras características de ese género.
CORRECCION
DE COLOR
Utilizaremos Las herramientas de saturación de color para darle un protagonismo a los
mismos. Los niveles de brillo y contraste a las tomas para generar texturas y
colores que impacten a nivel visual así como la aplicación de filtros y efectos
para darle un look determinado.
REFERENCIAS EN VIDEO:
ESCENA
5b
CLIMA:
Felipe en su
taller termina su obra y Mati llega pausadamente juntos entablan conversación
observando la obra. La elipsis de tiempo que divide estas dos escenas nos
genera un cambio de clima y ritmo es un clima más sereno , despejado , un
tiempo de análisis y contemplación de la obra, se genera un interrogante.
MONTAJE:
-Vuelve el montaje
interno, será pausado, lento y minucioso deteniendo así el tiempo para trabajar
la emoción de los dos personajes.
- El montaje ira más
enfocado en este círculo tríadico de estos dos personajes y la obra como centro
de atención principal.
- Los tiempos que
utiliza en cada plano, la transición que hace del plano general al primer plano
y la intensidad con que sostiene la emotividad del personaje.
-Cortes lentos y planos largos dando tiempo para el dialogo y
emoción de cada personaje.
-Los planos tendrán más tiempo de
duración dándole prioridad a la puesta
en escena.
REFERENCIAS EN VIDEO:
ESCENA
6
CLIMA:
La fiesta en
casa de Mati, tiene 1 cambio de clima cuando Felipe empieza a sentir y a buscar
a María. El primero el clima de una
exhibición de arte (galería) con banda en vivo, un clima agradable, serio y
armónico cambiando a un clima más bien tenso, lento, intrigante en el momento
que Felipe se encuentra con María.
MONTAJE:
El montaje será rítmico a medida que la fiesta transcurre , una serie de planos
rápidos describiendo personajes, el lugar, la banda de músicos y a los
protagonistas.
-Ritmos rápidos en los
momentos de la banda en vivo y ritmos
lentos para los estados de ánimo que va
a sentir el protagonista.
.
-La longitud de los planos y composición de los encuadres por medio de travelling que intentaran
adentrarnos en esa reunión.
-La cadencia marcada
por la pista de audio permitirá crear
una secuencia cuyo ritmo está especialmente acentuado.
- Cámara rápida, cámara
lenta, destiempo, sonido extradiegetico, efectos sonoros de algunos elementos y
voces, deformación de la realidad y
otras características de ese género.
REFERENCIAS EN VIDEO: